El cuerpo se mueve con más soltura y expresividad.

La danza es una serie de movimientos corporales rítmicos que siguen un esquema, acompañados generalmente con música y que sirve como forma de expresión y comunican sensaciones o pensamientos, conceptos. Hay diferentes maneras de hacer danza, esta semana podemos ver en las diferentes manifestaciones dos clases de danza, la moderna y la contemporánea. Son diferentes, mientras que la danza moderna se trata de desligar de las formas clásicas, la contemporánea las usa de manera diferente.

La danza moderna surge como una reacción a las formas del Ballet clásico y probablemente como una necesidad de expresar libremente el cuerpo. Históricamente se trató de desligar del Ballet clásico ampliando el rango de su movimiento y utilizando otro vestuario y nuevas posibilidades en el escenario, jugando con otras artes como la pintura y la escultura, son famosos los trabajos entre Merce Cunningham y Robert Rauschenberg. Entre sus coreógrafos y bailarines podemos mencionar a Isadora Duncan, Ruth Saint Denis, May Wigman, Martha Graham, Merce Cunningham, José Limón., Sanches Rodríguez  y Junior Carbajal Fonseca.

Por ejemplo al igual que Sabrina Castillo en la Universidad Rafael Landívar,  Ruth Sanint Denis creó un programa de estudios superiores de danza en la Universidad de Adelphi en 1938, en Nassau, New York. Uno de los primeros departamentos para el estudio del cuerpo y su movimiento en escena. Ella creó el llamado “solo”, que es un estudio de los solos que los grandes bailarines han realizado.  Entre sus alumnos están Martha Graham, Doris Humphrey y Charles Widman.

Doris Humphrey junto a su esposo Ted Shawn crearon un estilo místico y lleno de movimientos rituales y ligados a la espiritualidad, resultado de un estudio profundo de la relación del cuerpo el movimiento y el objetivo místico.

Doris Humphrey creó su propia escuela donde trabajo José Limón el gran coreógrafo mexicano. Cuando ella se retiró trabajaron juntos durante mucho tiempo.   

Martha Graham (1894 —1991), la bailarina nombrada como la iniciadora de la danza moderna estadounidense fue una artista excepcional formada por Ted Shawn, esposo de Doris Humphrey. Para ella, la danza moderna no era producto de la inventiva, sino del descubrimiento de principios primigenios.

Despues de estar en la escuela de Denis, el Denishawn,  Martha se abrió paso sola, pero con el constante apoyo de Louis Horst, quien la acompañará por más de 20 años; un músico que trabajaba como acompañante al cual ella conoció mientras estudiaba en Denishawn y que se convirtió en su amante y mentor musical. En 1923, después de una intensa colaboración como ayudante y como bailarina solista de Ted Shaw, Martha Graham abandona el Denishawn.

Durante sus clases en el Denischawn asiste a una demostración de la bailarina Ronny Johansson en el estudio de Ted Shaw, queda impresionada de la utilización del suelo que hace la bailarina y a partir de ello se percata del control que puede efectuarse sobre los músculos del torso. Incorpora este método de trabajo para resolver técnicamente problemas fundamentales sobre el equilibrio y es así como descubre a la pelvis como la fuente de energía del bailarín.

En 1926 Graham fun­dó su propia compañía, la Compañía de Danza Martha Graham. Su estilo único de danza moderna reflejaba el arte moderno de su época. Las presentaciones de Graham la hicieron famosa por sus innovaciones en la danza moderna. El estilo de Martha Graham es ampliamente reconocido por sus características contracción y relajación, la caída al piso controlada, los saltos del hombre, y un desarrollo de imágenes que van con los movimientos. En 1951 creó la división de danza en la Escuela Juilliard.

En 1936 llegó el trabajo definitivo de Graham, que marcó el comienzo de una nueva era en la danza contemporánea. Steps in the Street trajo se­-rios problemas al escenario para el público en general de manera dramática. Influenciada por el desplome de Wall Street, la Gran Depresión y la Guerra Civil Española, la danza se enfocó en la depresión y el aislamiento, reflejados en las oscuras escenografías y vestuarios. Esto definió el nuevo estilo de baile, y fijó el estándar que muchos coreógrafos siguen hoy en día.

Danza
El V Festival Brincos ha comenzado desde ayer en el espacio para la coreografía del Teatro Dick Smith del Instituto Guatemalteco Americano (IGA) Ruta 1, 4-05  zona 4;
Teléfono: 2422 5555.

Fuente: dca.gob.gt