18 Nov, 2009 - 12:52:03
El Festival Ícaro se consolida como una institución centroamericana
El Festival Ícaro es internacional, pero hace énfasis en la región centroamericana y se define como un proyecto multicultural, diverso, tolerante, pacífico y democrático.
Durante noviembre se realiza en la ciudad de Guatemala el Festival Ícaro regional, el cual tiene dos niveles competitivos: uno centroamericano, con el objetivo de incentivar y priorizar la producción de la región; y otro internacional, que lo vincula al movimiento cinematográfico mundial. Al mismo tiempo se divide en dos secciones: la de cine y la de televisión, que permiten darle un espacio de difusión a todos los géneros audiovisuales.
Los nominados y ganadores en el Ícaro regional constituyen el principal material que alimenta a los festivales nacionales de Guatemala, El Salvador, Honduras, Nicaragua, Costa Rica y Panamá, que se llevan a cabo entre agosto y octubre de cada año. De tal cuenta, el Ícaro está conformado por seis festivales nacionales, con diferentes grados de desarrollo, y están liderados por el Ícaro regional de noviembre en Ciudad de Guatemala. Ícaro tiene 12 años de existencia y es una muestra itinerante por las capitales del Istmo.
El festival es un proyecto que surge desde Casa Comal, organización que es reconocida por su labor en la construcción de una industria audiovisual y cinematográfica en la región centroamericana. Casa Comal ha trabajado en tres líneas fundamentales: formación, producción y difusión artística, pero muy especialmente cinematográfica. En 2006 abrió su Escuela de Cine y Televisión en coordinación con la Escuela de Comunicación Social de la Universidad de San Carlos de Guatemala.
El Festival Ícaro ha ido creciendo y ganando nuevos espacios y público. Sin lugar a dudas ha contribuido con el desarrollo del cine nacional y centroamericano. Constituye una plataforma de base para el diálogo, la realimentación y la difusión de los creadores audiovisuales emergentes.
El jurado de Cine
María Marta Antín
| Argentina |
Es arquitecta por la Universidad de Buenos Aires (UBA) y máster en Gestión de la Comunicación para Organizaciones por la Universidad Austral (2009). Desde 1991 dirige el área de Comunicación de la Universidad del Cine y es directora de la revista Magacine.
Es fundadora y directora del Festival Internacional de Escuelas de Cine (FIEC), que desde 1993 organiza dicha universidad de forma bianual. Este festival es único en su tipo en el Cono Sur y ya lleva ocho exitosas ediciones. Es directora del Talent Campus Buenos Aires, que realiza en cooperación con el Festival de Berlín Berlinale Talent Campus y el Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI). Desde el año 2004 lleva cuatro ediciones.
Michel Lipkes
| méxico |
Nació en la ciudad de México en 1978. Estudió en el Centro de Capacitación Cinematográfica, de donde se gradúo como Realizador con honores en 2006. De 2003 a 2008 fue el director de programación del Festival Internacional de Cine Contemporáneo de la Ciudad de México (FICCO). Su ópera prima, Fricción es una coproducción entre Axolote Cine, Mantarraya Producciones, Hubert Bals Fund (Holanda) y Les Films du Requin (Francia). Sus cortometrajes se han proyectado y han sido reconocidos en una serie de festivales nacionales e internacionales. Es actualmente director de Programación del Festival internacional de cine en Guadalajara y del Centro Cultural Tlatelolco.
Alessandro Ángulo
| colombia |
Productor y director colombiano que realizó estudios de cine y video en The School of Visual Arts, de Nueva York, y en la New York University, donde completó su formación en Publicidad. Posteriormente estudió Dirección de Actores en Columbia University, Dirección de Fotografía con Néstor Almendros y Guión Cinematográfico en el seminario de Gabriel García Márquez en San Antonio de los Baños (Cuba).
Ha realizado varios cortometrajes, entre los que se encuentran The game, On the other side of Club Med y Between lines.
Desde 1991 se estableció en Colombia, donde es un reconocido director, productor y director de Laberinto Producciones. Hizo la dirección de fotografía de los largometrajes La esquina (2004), de Dago García, y Bluff (2007), de Felipe Martínez, en la que también se encargó de la producción general.
El jurado de Televisión
Luis Gómez Valdivieso
| España |
Director de cine español y en la actualidad director del Taller Profesional de Cine y TV, de la Escuela Mónica Herrera de El Salvador. Es miembro de la Asamblea de Directores Realizadores Cinematográficos y Audiovisuales Españoles (Adircae), Directors Guild of America y de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España. Ha sido ayudante de dirección en más de 63 películas. Ha escrito los guiones de las obras Los mayas, Marta y La mujer del espejo. Es director de las películas Habibi, Perdóname amor y del documental Zabaleta por Zabaleta. Ha dirigido series de televisión tales como Dark Justice (Estados Unidos) y Almas Robadas. Como docente ha impartido clases en universidades españolas.
Dirigió la exposición audiovisual itinerante El Salvador, un camino hacia la paz, presentada en Madrid en 1991. Actualmente radica en El Salvador, donde ha colaborado como asesor de producción del Canal 33 Tecnovisión y asesor de producción multimedia para La Prensa Gráfica.
Andrés Montoya
| Colombia |
Andy es productor de video y promotor cultural en Nueva York. Ha sido parte integral del equipo de producción del Havana Film Festival NY (HFFNY), en el que trabajó por cuatr años como coordinador. Como programador invitado ha sido parte del comité de programación de MIX Experimental Gay and Lesbian Film and Video Festival, Corto Circuito Film Festival NY y HFFNY.
Participó en el taller Futuros directores de New York University Tisch School of the Arts y como productor en programas como BENT TV y Scopophilic, del Manhattan Neighborhood Network, un canal de acceso público de Nueva York. Desde entonces ha producido para cadenas como The History Channel (American Eats y History Rocks), MTV Networks (Sex... with Mom and Dad), Sundance Channel (Iconoclasts), The Food Network (Heavyweights), Discovery Channel (Mystery Diagnosis), Weather Channel (It Could Happen Tomorrow), y A&E Biography Channel (Biografías de Frida Kahlo y Diego Rivera). Recientemente ha producido contenido para clientes de Internet como DIYNetwork.com (How Not to DIY), HistoryChannel.com (Path to the Podium y Expedition Africa: Short Form), y Fearnet.com (Streets of Fear I y II).
Ramiro Sandoval
| Estados Unidos |
Nació en Colombia. Hizo sus estudios de actuación, dirección y montaje en la Escuela Nacional de Arte Dramático de Bogotá, ciudad en la cual también incursionó en el cine y la televisión. Su foco fue el teatro y la investigación teatral. Es cofundador del ID Studio Theater and Performance Research Center hace 9 años y actualmente es el director del Taller Permanente de Formación Actoral. Ha sido profesor de técnica de actuación e improvisación en importantes centros pedagógicos como el New School (departamento de Drama) y el HB Studios de Nueva York. Recientemente fue galardonado en Nueva York con el premio La gran manzana de Cine Latino (Big Apple Latin Film Awards) a Mejor Actor y con el Premio Arte 2009 a Actor del Año. Estos se suman al Saturno D’Oro como Mejor Actor en el Festival Internacional de Cine Saturno de Alatri, Italia, 2007, por su actuación en la película 1973 revoluciones por minuto, dirigida por Fernando Valenzuela (Chile).
Fuente: dca.gob.gt
©
deguate